第九讲 龚贤:开辟出一种独特图式——非人间的大境界
大家好,这里是竹庵蒙中的中国艺术课,我将为你精讲中国美术史上10位最具个性的画家,带你看懂中国画。
这一课,我们继续讲龚贤所开辟出的,非人间的大境界。
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一流的艺术家,都有远过于人的观察力与感受力。
龚贤在他的课徒稿里,给我们留下探寻他心中山水的蛛丝马迹。
如他在《龚半千山水课徒稿》中写道:
“大树宜曲折,小树不宜。”
“春林,枝枯脆者为寒林,枝条弱而润泽者为春林。”
“寒林宜瘦长宜直,愈远愈直。远树枝无下垂,不见也。”
“寒林或宜枯脆,加染而润者春树也。春树不必点叶,深春之树叶在树梢。”
“秋林,叶先生树杪,落亦然,惟老树先身而后枝,落则枝尽涉冬而身叶犹在。”
“皴在石为纹,在土为痕。积而至于黑者,非苔藓之故迹,即草木之余根。”
龚贤在这些课徒画稿上留下的信息非常重要。足见他对自然的观察体悟,到了这般深入和具体的地步。
一、画中出现了强烈的现代意识
龚贤《山水册》二十开之十八,纸本,水墨,22.2x33.3cm,故宫博物院藏
龚贤《山水册》12 开之五,纸本22.8x30cm 上海博物馆藏
龚贤《山水册》二十开之五,纸本,水墨,22.2x33.3cm,故宫博物院藏
龚贤《八景山水册页》之七
二、一幅画常常花两三年完成
董其昌《秋兴八景册》
龚贤《溪山无尽图卷》1、2、3、4 故宫博物院藏
龚贤《溪山无尽图卷》1、2、3、4 故宫博物院藏
范宽《溪山行旅图》,台北故宫博物院藏
范宽《溪山行旅图》局部
龚贤《山水册》12 开之一,纸本,水墨,28.2x35.9cm 苏州博物馆藏
这一课就讲到这里,我们来总结一下,龚贤开辟出属于自己的独特艺术图式,这种图式的最明显特征,是强烈的现代意识,如高度符号化的点状笔触、纯粹的黑白墨色,独特的光感,用笔用墨的逻辑清晰。虽属文人画体系,但龚贤所作绝不是逸笔草草的笔墨游戏,而是两三年才做成一幅的精心布局。加上龚贤理性与严谨的个性,以及深入自然的细腻观察,这一切使他能造出画史上前无古人的崭新之境。
下一课,我们就来重点赏析龚贤的传世画作。
——朗读者:周晨
——本课所用的配乐,来自阿坚的《行风》、阿坚 子枫的《二闲》